Hvordan Paint realisme i Photoshop
Photoshop er et allsidig bilde redigering verktøy som er ideell for å male fotorealistiske bilder. Dens funksjon sett gir god kontroll og evne til å angre feil. Selvfølgelig kan ingen dataprogram produsere et realistisk bilde ved å trykke på en knapp. Du trenger en god forståelse på realistiske maleteknikker for å produsere et fotorealistisk bilde, men det er noen teknikker som gjør det lettere.
Bruksanvisning
1 Opprett en ny tomt lerret på den endelige størrelsen på grafikken eller større. Et brev størrelse lerret på 300 dpi er et godt utgangspunkt valg, og vil gi en detaljert utskriftsvennlig maleri. Større malerier tillate mer detalj i sluttstykket.
2 Acquire bilde referanse. Velg flere bilder for å hjelpe deg å se hva elementene i maleriet bør se med. Unngå direkte kopiering bare ett bilde, spesielt hvis du ikke eier rettighetene til det. Hold dette bildet referansen hendig hele tiden du maler.
3 Lag et nytt lag over bakgrunnen. Name it "skisse." Tegn din skisse direkte på lag, eller importere en skisse fra en annen fil eller et skannet tradisjonelle bildet. Dette vil gi føringer for maleriet.
4 Lag et nytt lag. Name it "palett" og legg klatter i alle farger du har tenkt å bruke i maleriet. Se tilbake til denne paletten hver gang du trenger en ny farge. Dette vil hjelpe deg å unngå "farge krype" fenomen, og holde maleri i fargeområdet du planlagt.
5 Lag et nytt lag over skissen laget og under paletten lag. Ring dette laget "bakgrunn". Begynn roughing i bakgrunnselementer med en stor, hard-edged rund pensel med lav tetthet. Holde ting løs for å unngå en "død" utseende. Akkurat nå, vil maleriet ikke ser ut som mye. Du prøver å etablere verdi og farge, ikke detaljer.
6 Bytt til en mindre pensel. Fortsett roughing i forgrunnen på et nytt lag med samme navn. Konsentrer deg om sculpting en form, i stedet for å lage linjer.
7 Se tilbake til din referanse bilder og sammenligne dem til maleriet. Korrigere grunnleggende maleri nå, da endringer vil være vanskelig å gjøre senere.
8 Fortsett forfining av bildet, ved hjelp av små børster og zoome inn nærmere. Hold et øye med referansebilder. Arbeid hele lerretet på en gang, i stedet for å fullføre ett område og flytte til en annen. Dette gir en mer sammenhengende maleri.
9 Hold raffinering ned til små detaljer. Det er viktig å være detaljorientert når du maler realistisk. Ditt maleri bør se minst like god på 200% zoom som det gjør på 50%. Hvis nærbilde virker for uskarpt, detalj stykke videre.
10 Legg de skarpeste lys og mørkeste mørke områder. Du skal jobbe med veldig fine børster på dette punktet. Disse elementene vil legge litt gnisten til maleri og hjelpe deg ferdig den av. Slett skissen og palett lag, og flate filen til å produsere det endelige resultatet.
Hint
- Lagre regelmessig for å hindre deg fra å miste data
- Bruk tilpassede tekstur børster for å gi større realisme
- For å gjøre maleriet ser mer ut som oljemaleri, arbeid fra mørke til lys. For en akvarell look, jobbe fra lys til mørk.
- Mange teknikker fra tradisjonell kunst vil også gjelde for Photoshop realisme
- Opprette nye lag for hver unike objekt i sammensetningen gjør endringer enklere.
- Høy metning farger kan gjøre maleri utseende cartoonish
- Overforbruk av myke børster eller airbrush vil føre til en "grøtaktig" utseende